25 anime con le migliori colonne sonore

Nel momento in cui ho sentito che Fujisawa Yoshiaki era il compositore di questa serie visivamente sbalorditiva (sorpresa considerando quanto sono terribili gli altri anime CGI) e ben scritta, ho capito che la OST sarebbe stata qualcosa di speciale.

Vedi, Yoshiaki è esperto di musica classica. E luichiaramente sa come disporre i pezzi per ottenere l'effetto completo. Mi piace il suo lavoroCANCELLO , Dimensione W eama vivi .

Questo è uno dei suoi migliori lavori, che integra organicamenteunico paceHouseki no Kuni ricco strumentalefeste, pieno di archi fantastici, chiavi, fiati, rintocchi (o campane) e percussioni.

La colonna sonora si sente senza fretta, sempre in controllo e consapevole di ciò che dovrebbe evocare e quando dovrebbe essere più personale o inclusiva.

6.FLCL

FLCL mi ha fatto conoscere The Pillows. E per questo sono eternamente grato.

Seriamente, non ricordo nemmeno esattamente cosa sia successo nell'anime perché sono passati più di dieci anni dall'ultima volta che l'ho visto.

Eppure ho ascoltato questa colonna sonora nella sua interezza almeno due volte l'anno dal 2016 circa.

Questa è la mia OST di anime rock preferitamai e nulla si avvicina alle gioie scatenate e all'energia della giovinezza che porta dall'inizio alla fine.

FLCL abbastanza insolito e frenetico (ma pur sempre profondo), e la sua musica è molto appropriata.

Non è esattamente musica lo-fi. Ma ha questi "difetti" del disco che gli conferiscono un senso di sincerità che è molto diverso dalla qualità del suono sovra-prodotta e angosciantemente impeccabile di alcuni degli album rock di oggi.

Anche se la serie non ti interessa (ma dovrebbe esserlo), ascolta questo. Almeno prova il mio brano preferito: "Stalker Goes to Babylon".

5. Showa Genroku Rakugo Shinju

Per anni, Studio Deen è stato oggetto di molte battute a causa del modo in cui ha gestito diversi titoli anime, poi nel 2016Apparve Showa Genroku Rakugo Shinju .

In qualche modo, lo studio ha fatto di tutto non per uno spettacolo di shonen o harem, ma per un dramma josei ambientato in Giappone all'inizio del XX secolo. In particolare sull'arte (morente) del rakugo e sulle persone che cercano di preservarla mentre affrontano i propri problemi personali.

Questa colonna sonoraimpeccabilmente combina composizioni orchestrali e jazz. Descrivono la storia ricca e vibrante in cui vissero gli amati MC mentre si trasferivano dalla campagna alle città per mostrare i loro talenti, imparando a continuare la loro arte anche mentre si verificavano i drastici cambiamenti socio-politici e culturali nel corso degli anni.

La relativamente giovane compositrice e pianista Kana Shibu deve essere molto orgogliosa del suo lavoro qui. Forse la sua grande opera.

4. Cowboy Bebop

Cos'altro si può dire di questa colonna sonora?

Bebop cowboy considerato un capolavoro. E la sua Yoko Kanno OST (e la band "Seat Belts" che ha creato appositamente per lo spettacolo) sono ugualmente degne di lode.

La OST più popolare è la prima, si chiama semplicementebebop cowboy .

Questa colonna sonora contiene l'iconica canzone "Tank!" OP, ed è la migliore introduzione al jazz e al blues nello show - e ha un "Cosmos" molto breve che sembra perfetto per un caffè nero in una domenica piovosa.

Si può quindi passare alle tre colonne sonore: "Nessun disco" , « Blu" e "Blues del futuro" .

Essitutto considerati più diversi nel loro suono, spaziando da swing, heavy metal e hall alla musica araba.

Blu c'è un fischio "Go Go Cactus Man" seguito da un funky "Chicken Bone" ma il brano più popolare lì, per una buona ragione, è "Call Me Call Me" (sebbene anche l'esecuzione orchestrale di "Hail Mary" sia notevole).

3 Neon Genesis Evangelion

Neon Genesis Evangelion rimarrà per sempre un franchise controverso. Ma una cosa è certa: lo èuno degli anime più influenti della storia .

Se hai visto l'anime, sai quanto può essere grandiosa, pazza e immancabilmente inquietante la sua musica.

Soprattutto quando l'azione raggiunge il suo apice e quando le cose si fanno apocalittiche.

Tutto questo grazie al leggendario Shiro Sagis, che opera nel settore dagli anni '70.

Per una rapida occhiata alla sua mente geniale al lavoro, dai un'occhiata alla OST piena di orchestraFine di Evangelion (infatti è il principale compositore di quasi tutte le colonne sonore diEvangelion ).

E se hai bisogno di una pausa, ascolta la prima colonna sonoraNGE , contenente "Cruel Angel's Thesis", "Fly Me to the Moon" e "Komm, Susser Tod" (preferibilmente bere succo d'arancia per questo brano).

2. Koe no Katachi (voce calma)

È stato difficile per me scegliere tra questa e la mia scelta numero 1 perché entrambi sono capolavori e dentro"Voce tranquilla" c'è una colonna sonora che funziona e diventa molto significativa solo nel contesto del film.

Questo è il problema:

The Shape of Light: Small Voice Colonna sonora originale del film non come tutti gli altri.

Non è affatto appariscente e la maggior parte delle sue composizioni strumentali non sono le solite tracce classiche piene di archi infuocati, pianoforti melodici, fantastici legni e ottoni o cori angelici.

Ma questa OST di circa due ore e due CD è l'unico lavoro del suo genere che ho sentito che traduce eloquentemente in musica ciò che una ragazza sorda e un bullo pentito attraversano nelle loro vite frenetiche.

Suona morbido e spoglio, a volte anche sgradevole. Ma tutto sta allo spettatore per capire la vulnerabilità e l'isolamento dei personaggi, per capire come percepiscono il loro ambiente sociale e come si sentono veramente.

Sapevi che Kensuke Ushio ha messo un microfono in un pianoforte smontato per far suonare le tracce come sono? Tutto per evocare questo relativo disagio nel silenzio tra i tasti.

"Voce tranquilla" è un film importante E sono felice che il regista Naoko Yamada abbia aiutato Ushio a trovare il modo migliore per comporre la colonna sonora. Davvero, non c'è niente di meglio che "illuminato" che accompagna la perfetta scena finale.

1. Zankyou no Terror (Terrore in risonanza)

Avrebbe dovuto essere al top"Voce silenziosa" o "Horror in Resonance" , e penso che sarebbe comunque corretto.

Nonostante i suoi difetti,Orrore in risonanza" è ancora uno dei miei anime preferiti, probabilmente il mio anime preferito dell'ultimo decennio.

Ai miei occhi, questo è un capolavoro problematico.

Zankyou nessun terrore è un thriller poliziesco psicologico con obiettivi elevati, che si occupa di politica internazionale, terrorismo e un distinto senso di disunità e solitudine (soprattutto tra la generazione millenaria). Non è noto conoscere il futuro, ma non sapere se le persone comuni possono influenzare il cambiamento.

È uno spettacolo straordinario dal punto di vista tecnico, con grafica, design dei personaggi, animazione e cinematografia di prim'ordine che gli conferiscono un'atmosfera cinematografica.

Ma lasciami concentrare sulla colonna sonora e sul perché merita la corona.

Dato quello che ho appena detto sullo spettacolo, la musica doveva far parte della sua personalità.Tanto che i momenti chiave possono accadere con pochi o nessun dialogo, solo le immagini e la musica raccontano la storia di Nine, Twelve e Lisa.

Il regista Shinichiro Watanabe ha detto che i Sigur Ros (una band islandese post-rock) sono stati ciò che lo ha portato a creare la storiaTerrore in risonanza , e che il comandoSono andato anche in Islanda per registrare una OST.

Non sapevo di questo bocconcino quando ho visto lo spettacolo sei anni fa. Ma ho già commentato l'aspetto e il suono dello spettacolo freddo e minaccioso, anche prima che lo spettacolo stesso menzionasse l'Islanda.

Yoko Kanno ha composto un sacco di ottima musica per anime nel corso della sua carriera. Ma credo sinceramente che questo sia il suo miglior lavoro.

Due delle colonne sonore hanno un attributo islandese nel loro codice genetico. Non sono sicuro di tutto, ma molte delle tracce hanno titoli islandesi e alcune hanno voci islandesi. Tuttavia, anche senza i titoli e la voce islandesi, ogni canzone suona ancora islandese.

Anche "ドブと小舟と僕らの神話 (Full Version)", i cui testi giapponesi sono cantati da Yuki Ozaki Galileo Galilei, sembra ancora freddo, islandese. Questoimbarazzantemente meraviglioso quanto le OST siano coerenti con le controparti degli anime.

Ora non so come Kanno sia riuscito a tradurre in musica ciò che Watanabe immaginava ascoltando i Sigur Ros. Questo è fantastico.

Ma non fraintendetemi:

Le tracce differiscono ancora nell'atmosfera che evocano. La traccia di apertura "lolol" è sinistra e dà il tono alla serie.

'Von', 'hanna', 'birden', '22', 'bless' e 'ís' sono voci bellissime e sono fondamentali per alcune delle scene più iconiche.

Canzoni come "veat", "crystalized", "wilhelm", "ioloi", "wolke", "future Terror", "vad" e "pcp" possono coprire scene di indagine, suspense e azione, mentre "ioloi" condivide la stessa sinistra atmosfera da "lolola".

"Nc17" e "ess" si adattano ad alcune parti dell'anime - e lo stesso vale per la giocosa e infantile Giunone.

Infine, c'è "Elan", usato forse nel momento più emotivamente risonante dell'anime. Nessun dialogo, solo una canzone che suona mentre "Nine" guarda qualcosa di lontano.

In poche parole, le colonne sonore del film"Terrore in risonanza" - essocapolavori, che sono fatti solo per gli spettacoli di anime. Se mi chiedessero delle mie OST preferite sui media (compresi i titoli non anime), sarebbe comunque in cima alla mia lista e potrebbe persino classificarsi di nuovo al primo posto.